Adaptation fidèle de la trame du Pinocchio de Carlo Collodi, le spectacle qui s’est tenu à la Rose des Vents est réellement un spectacle tout public, dans le sens positif du terme : tout le monde peut y trouver son compte, petits et grands. 

Dès le début de la représentation, un personnage s’avance sur le devant de la scène, il sera notre guide tout au long du spectacle et sera la voix qui comblera la progression de l’action entre les différents tableaux qui nous seront proposés. Il commentera l’action, s’adressera à nous pour nous poser des questions, véritable lien entre l’aire de jeu et le public.

Le personnage de Pinocchio qui nous est montré n’est plus un simple pantin de bois, qui accumule les bêtises, c’est avant tout un jeune adolescent moderne qui s’oppose à la vie qu’on lui destine, un adolescent injuste envers son père, qui refuse d’aller à l’école, qui ne veut que du neuf, qui pense pouvoir être riche en un claquement de doigts… Inutile donc de préciser la portée morale de cette œuvre, qui ne se prive pas de rappeler souvent à l’ordre son très jeune public, lui montrant – parfois avec un peu trop d’insistance - les dangers d’un manque de sérieux en classe et de respect devant ses parents.

Si cette morale facile ne séduit pas l’adulte, toutefois celui-ci peut prendre plaisir dans la mise en avant de ce jeune adolescent, que nous côtoyons bien souvent dans notre quotidien, et qui est ici l’objet de la satire ; nous savons qu’il va commettre des erreurs, et nous rions de sa naïveté. Le rire ne naît pas de l’histoire en elle-même mais dans le traitement moderne que Joël Pommerat a fait subir à l’œuvre de Collodi : son Pinocchio, enfant idéaliste, rêveur, au langage spontané se heurte durement à la réalité de la vie ; la première partie de la pièce est ainsi pleine de moments amusants, quand la seconde, marquant l’évolution du personnage, est plus sombre.

Ce qui est intéressant aussi dans ce spectacle, c’est qu’il s’adresse à un public divers ; et le rire des enfants, qui jaillit à des moments bien différents du rire des adultes, nous fait sourire, avec une certaine nostalgie ; ces enfants découvrent par la biais de cette œuvre une morale que les adultes connaissent tous ; et pourtant la présence des enfants dans la même pièce que nous, adultes, peut nous amener à apprécier cette pièce avec un regard neuf, retrouvant pour un temps l’insouciance de son héros…

Un spectacle de la compagnie Louis Brouillard